❶ 芭蕾舞剧<天鹅湖>赏析
芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。
王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。
芭蕾舞《天鹅湖》的魅力主要是有三点：
1、优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。
2、纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。
最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。
3、32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉娅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。
舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。
(1)芭蕾舞天鹅湖版本扩展阅读：
从1895年在圣彼得堡演出大获成功至今，芭蕾舞剧《天鹅湖》成为舞蹈家遵循的楷模，柴可夫斯基通过《天鹅湖》实现了舞剧音乐的革新。
如同一千个人眼中就有一千个哈姆雷特，《天鹅湖》在世界各地千变万化，英国人既有在罗马竞技场排出60只天鹅跳群舞的壮举，又有让清一色男演员出演天鹅的另类版本，而中国人也尝试用杂技、用京剧改编《天鹅湖》。
不过，它们通通只是一种表现方法，转眼即逝，永恒的是真正的古典。19世纪欧洲浪漫主义芭蕾衰落以后，复兴芭蕾的使命就落在了俄国肩上，形成了俄罗斯舞派，流传至今。
中国人接触到高贵、典雅、优美的芭蕾，是从前苏联芭蕾舞剧《天鹅湖》开始的，至今都情有独钟。瓦洛佳介绍：“仅俄罗斯，就有上千家芭蕾舞团，但真正执着于古典流派的一流芭团，莫斯科和圣彼得堡大约有10个，俄罗斯全国不会超过20个。
其中马林斯基剧院最棒，俄罗斯大剧院次之，创建于1897年的基辅大剧院在前苏联时期和它们并驾齐驱。”自2006年起，剧团开始在圣彼得堡另一个宏伟壮丽而富有历史感的剧院进行演出——皇宫大剧院。每年，数以千计的芭蕾舞爱好者从世界各地赶来，只为一睹精彩的芭蕾演出和雄伟的剧院风采。
❷ 芭蕾舞天鹅湖的艺术价值
1、优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。
2、纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。
最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。
3、32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉娅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。
舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。
层次内容
全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题，它在全剧中贯穿发展，起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律，由双簧管在竖琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上。
最后，由木管乐器和弦乐器隔开两个八度强烈地齐奏，并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时，舞台上是一片苍茫的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴着花冠。
❸ 柴可夫斯基的舞剧《天鹅湖》意境及他的三个特点是什么
《天鹅湖》用芭蕾舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。
三个特点：舞曲的变化、舞台的效果、舞蹈的编排。
剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。
(3)芭蕾舞天鹅湖版本扩展阅读
艺术价值
第一点是优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。
在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。
第二点是纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。
最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。
第三点是32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉娅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。
这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。
❹ 古典版芭蕾舞天鹅湖的艺术特征
不知道你说的古典版具体指的是相对于什么的古典版~中芭就演过三个版，各个芭蕾舞团都演过各种版本，古典版之间也都有区别，不过通常是悲剧，音乐使用老柴原版或者彼季帕和伊万诺夫改编版，音乐较长，很遵循芭蕾的程式，有些冗长，但是舞姿优美~通常所说的古典版是悲剧结局，王子被黑天鹅蛊惑~彼得堡版是喜剧《天鹅湖》从1877年首演到1883年六年中共演了41场，到柴可夫斯基逝世之前停止了演出，而且演出让人非常失望。1894年，列夫．伊万诺夫新排出一段“湖畔第二幕”，在圣彼得堡纪念柴可夫斯基晚会上演出，大获成功。紧接着，第二年即1895年初，彼季帕（第一、三幕）和伊万诺夫（第二幕：湖畔）俩人合作，编排出了一出新的《天鹅湖》整剧——这就是具有历史意义的一部新版《天鹅湖》，它是迄今为止最具权威的《天鹅湖》版本。 柴可夫斯基的弟弟帮助修改了台本，并同意对音乐作某些改动，其中最重要的是把第一幕的音乐挪到第三幕，即现在人们所熟知的“黑天鹅双人舞”（在这里，扮演奥杰塔和奥吉丽亚的新人皮瑞娜．莱格纳尼展示了三十二个单足立地旋转，她1892年在伦敦一家剧院演出“阿兰金”时首次获得此项成就），其它一些音乐段落被删掉，而增加了三首被瑞卡多．德里格改编成管弦乐的钢琴乐曲。原苏联《天鹅湖》演出版本毫无例外都来源于彼季帕-伊万诺夫版本，而各个芭蕾舞团在上演时又都毫无例外地做一些修改。下面是比较古典版与男子版天鹅湖的一段文字。古典版天鹅湖是为大家所熟悉的，其舞蹈和音乐都让人深刻体会到古典芭蕾舞剧高雅柔美的特点，现代版天鹅湖颠覆了古典芭蕾舞剧多以女性为主演的特点，以众多男性为主演，舞剧整体呈现出的男性体态美让人难忘。两个不同版本的天鹅湖采用不同性别演员作为主演，呈现出不同的效果。女性和男性的身体条件不同所表现的美也是不同的。由于女性身形纤细，男性身形健美，因此他们的舞蹈所表现的感情也大相径庭。在古典版中，群鹅及头鹅均为女性扮演，她们身材修长动作柔美，在舞蹈当中身体动作的变换如流水般柔和动人，因此这种女性特有的美让人体会到的感情是含蓄而拨人心弦的。现代版中由男性来扮演天鹅，他们充满力量的舞蹈动作让人感受到的感情深刻而且肯定。可以说，古典版天鹅湖中舞蹈的美是需要人细细品味的，现代版天鹅湖舞蹈的没事让人欲罢不能的，如扑面而来一般。身形的健美和有力的动作表现出的感情十分坚定，这让观众完全被拉入其要表达的感情当中，甚至忘我。现代版天鹅湖里面所表达的情感让人震撼。与其相比，古典版天鹅湖在感情的表现上臂现代版稍有逊色，但其舞蹈的编排上十分重视动作的美。现代版天鹅湖中男性所扮演的天鹅的舞姿不是很美，但由于男性的形体特征，从中体现出的感情要深刻很多。在现代版中，演员们不仅在动作上下功夫，表情也随着剧情的曲折丰富多变，二者相结合如一只有力的手紧紧抓住观众的心，让人紧随剧中人物的心情而令自己的感受跌宕起伏。剧中有一个细节，在剧末群鹅围住头鹅之时，王子泪流满面，由此可见此剧中人物表情更具戏剧性。拿我个人的感受为例，当我观剧时眼睛死死盯着银幕不敢有一点点错过，剧中人物的感情完全控制了我的思路，自己仿佛站在他们身边观望发生的一切。当王子项目请伸出渴求爱的手时，不仅有种冲动，要伸出自己的双手去拉住王子无助的双手。相比而言，古典版天鹅湖演员多保持经典的高贵姿态，多用身体表达感情表情相对较少。对于现代版天鹅湖当中的情感表达我颇有感慨。单从舞剧表面看来，是描写王子和头鹅之间的爱情，若用严谨的逻辑和伦理来看，这应该归为不伦之恋，但当我们走出表面，用俯视的眼光纵观全剧，会发现其含义远远超出于此。舞剧开始就告诉大家，王子从小生活在一个缺少爱的环境中，不仅如此，他的生活也完全被模式化，找不到一点自由，幼小的心经受长久的压抑，是他产生了对爱的强烈渴望。此时的天鹅即作为爱的化身来到王子身旁。天鹅在剧中无所谓性别，因为他早已提升到爱的位置。男子所具备的特有的健美的身形及充满力量的舞蹈动作，让这种爱表现的更深刻且坚定不移。舞剧中头鹅在舞会上表现了貌似无情的举动和时而扮演的反面角色。王子在舞会上关注着头鹅的种种行为，其内心十分复杂，其中有看到头鹅时的惊喜，以及而后的错愕乃至悲伤。反映了王子希望抓住爱但却无能为力的悲凉。全局中的众多波折都反映了王子追寻爱而不得的悲惨。剧末的高潮部分更是显示了王子拼命想要得到缺失已久的爱为此而挣扎的悲伤。剧末群鹅舞动，围困住头鹅和王子，让人有将要窒息之感，而最终王子在现实生活中死去。这个现实，就是他从小就被禁锢在围城之中，没有他想要的真心真爱和自由的生活。现实中的压抑让王子生不如死。最后让我们欣慰的是，我们看到了头鹅抱起了熟睡的王子的景象。王子已死，但灵魂得到解脱，王子在头鹅的怀中，像婴儿抱在母亲的怀里，温暖踏实，此时头鹅是爱的化身，紧紧抱住失落的孩子，像至亲一般给他温暖的爱。一切划归平静，我们也以此为安慰。现代版天鹅湖带给我们的是情感震撼，剧中的精神表现深深的打动了我们的心，甚至会让人忽视舞蹈本身。古典版天鹅湖给人带来更多的是感官上的美，如奥杰塔第一次出现时柔美的身姿给人留下深刻的印象。两个版本各有优势，给人不同的美的享受，不枉为经典之作。
❺ 请问柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》共有多少风格舞团表演的多少个版本呢
这个怎么回答你。。天鹅湖这样的经典每个芭蕾舞团都会演，但是结局会有一点差异，有的是另个人的爱情战胜了邪恶在一起，一个是两个人殉情跳进天鹅湖，直至09年英国皇家芭蕾舞团编排的版本中在三幕出现了黑色的雏儿，但是结局两个人还是在一起了！
❻ 被改编无数次的《天鹅湖》，讲述了一个怎么样的故事
取材于俄罗斯民间童话的四幕芭蕾舞剧《天鹅湖》，是柴科夫斯基最著名的代表作之一。讲述了王子齐格弗里德和公主天鹅公主奥杰塔之间曲折动人的爱情故事，下面我们就简单梳理一下剧情。
故事到这里分成了两种结局，在喜剧结局里两个人矢志不渝的爱情终于感动了上苍，公主和姑娘们恢复了人身，此后公主和王子百年好合。而在悲剧版的结局里，因为王子错许婚约，而导致奥杰塔永远错失了接触诅咒的机会，二人投湖殉情。
❼ 演过芭蕾舞《天鹅湖》的有哪些演员比较经典的算是哪部
而目前最权威的《天鹅湖》版本是1895年二月17日/一月15日在圣彼得堡马林斯基剧院首演的。舞蹈编排由马利乌斯·皮提帕和刘·伊凡诺夫负责。后来的演出大多都以此版为蓝本。在彼得堡剧院经理伊万·亚历山大洛维奇·威瑟沃洛师斯基的委托下，柴可夫斯基的弟弟莫德斯特彻底修订了原谱。但演出还是反应平平。这还不算是作者的原稿。因为没有证据表明，柴可夫斯基本人有过修改原稿的打算。但是此版演出对后世影响至深。 皮提帕自己也没有料想到此版以后会如此成功，也并未准备把该版本连演下去。他没有记下排练的步骤，而其对舞编的影响并未延续到自己的身后。1934年首次越过海峡到伦敦并且取得成功。而 基洛夫版芭蕾则要到1969年才首次在西方上演。
